.jpg)
Топ 10 хип-хоп групп всех времён
Топы
Топы
.jpg)
Когда приходит время называть главных авторов и исполнителей за всю историю музыки, неизменно возникают одни и те же спекуляции на тему причинности нахождения того или иного человека на определённом месте. Ведь в условиях перманентных культурных пертурбаций очень сложно не только выделить конкретных личностей в моменте, но и ранжировать их в определённом, безусловно, субъективном порядке.
Команда Чингара готова представить вам свой список из 50 величайших музыкантов всех времён! В него вошли представители не только различных эпох, но и жанров: от кантри и джаза до рока и хип-хопа. Материал наполнили как группы, так и полностью сольные артисты. Ориентация, при подборе кандидатов, была, в основном, на влияние и культурное наследие, которое те или иные исполнители оставили после себя, либо же продолжают оставлять до сих пор. Первопроходцы в собственных жанрах и их лучшие представители, гениальные лирицисты и неповторимые композиторы – вот кого вы увидите в данной статье.
Этот список не призван быть камертоном мнений и истиной в последней инстанции. Он лишь претендует на то, чтобы лишний раз напомнить, как широк и многогранен мир музыки, а также об отсутствии предела в познании.
.jpg)
Ашер забрался на Олимп классического R&B ещё в начале XXI века. Такие великолепные альбомы как “8701” и “Confessions”, безусловно, сделали ему имя как музыканту, способному делать невероятно качественный материал внутри своего жанра. Умение создавать как клубные бэнгеры, так и меланхоличные, акустические баллады помогли ему добиться статуса одного из главных артистов в своём направлении и постелить соломку таким исполнителям как The Weeknd и Chris Brown.
.jpg)
Если и можно назвать какую-то команду, которая явила миру панк-рок звук, образ и эстетику, то это будут Рамонс. Их легендарная дискография берёт свой старт ещё в далёком 1976 году. Тогда ещё не было ни намёка на классический, выкристализованный панк-рок звук таких групп как The Offspring или Blink-182, которые, безусловно, вдохновлялись Рамонс. Именно эти ребята стали качественными первопроходцами в вышеупомянутом жанре.
.jpg)
Уж точно, персона, которая не требует отдельного представления. Будучи одним из тех реперов, который ни разу за всю свою карьеру не прибегал к услугам гострайтинга, Маршал добился прогресса и в битмейкинге, и в продюсировании. Его харизма, стиль и подача стали примером для огромного количества хип-хоп артистов, которые ставили эмси скилл на передовую своего творчества. Тот же Кендрик Ламар, один из лучших реперов современности, поставил Эма в свой личный топ 5 реперов всех времён.
Некоторые статьи и обзоры, которые есть в Чингаре:
- Про трек My Name Is (История Жанра)
.jpg)
Один из отцов основателей хеви-метала в здании! Ещё с 70-х годов XX века его голос стал примером для большинства музыкантов, которые пробовали себя в жанре метала. Пожалуй, нужно лишь объяснить почему я упомянул его, а не всю банду Black Sabbath. Сама группа, во многом, ассоциируется именно с Оззи, и с его уходом заметно просела в качестве материала. В то время как сам Осборн успешно выступал и без Black Sabbath, выпустив культовые “Blizzard of Ozz” и “Diary of a Madman”, которые продолжили огранять его имя на постаменте легенд рока.
.jpg)
В отличие от предыдущего артиста, Линкин Парк не создавали свой жанр. Но эта команда дала ню-металу его новое дыхание. Свежий взгляд на рифы, работу с припевами и активное использование синтов помогли Линкин Парк создать их неповторимый коктейль, благодаря которому они и стали голосом поколений. Группа не только влюбила в себя миллионы фанатов по всему миру благодаря смешению жанров, но и раскрыла такого великолепного вокалиста как Честер Беннингтон.
Некоторые статьи и обзоры, которые есть в Чингаре:
.jpg)
Наряду с ещё одним артистом, который расположился уже в первой половине нашего списка, в начале 1990-х Ди’Анжело синтезировал новое звучание на базе классического и понятного всем соула. Новый жанр, получивший название нео-соул, явил собой более духовное направление музыки, утончённую лирику и гипно-психоделические мотивы. Два его альбома “Brown Sugar” и “Voodoo” стали вневременной классикой, на которые ориентируются все, кто хочет переосмыслить какой-либо жанр.
.jpg)
Моби, конечно, сделал себе имя в начале своей карьеры. Да такое, что альбомы: “Play”, “18” и “Hotel” (последний из которых был выпущен аж восемнадцать лет назад) до сих пор резонируют со слушателями. Феноменальное умение работать с сэмплами из заедающих в голове строчек, которые категорически не надоедают, позволила Моби создать свой уникальный и запоминающийся стиль. Поздняя карьера этого представителя электронной музыки не так впечатляет, как его ранние проекты, именно поэтому ниже вы увидите более релевантного автора в данном жанре.
Некоторые статьи и обзоры, которые есть в Чингаре:
- Everything Was Beautiful, and Nothing Hurt (Обзор)
.jpg)
Мадонна, безусловно, стала прародительницей всей современной женской классической поп-сцены. Мировая известность к ней пришла буквально с первого же альбома “Madonna”. Но отличный материал не был сконцентрирован лишь на каком-то определённом этапе карьеры певицы и такие пластинки как, например, “True Blue”, “Ray of Light” или “Confessions on a Dance Floor” – яркое тому подтверждение.
.jpg)
Давайте представим хип-хоп группу, каждый отдельный участник которой в полной мере достоин быть в топе 50 величайших реперов всех времён. Давайте представим хип-хоп группу, которая смогла создать несколько классических проектов на дистанции двадцати лет. Ву-Тэнг – не просто революция реп музыки 90-х, это глобальное влияние, охватывающее всё Восточное побережье Америки на рубеже тысячилетий, а в перспективе, и весь мир.
Некоторые статьи и обзоры, которые есть в Чингаре:
- Enter the Wu-Tang 36 Chambers (Обзор)
.jpg)
Венчает первую десятку списка одна из главных икон начла XXI века. РиРи, пожалуй, могла бы написать целую хрестоматию по поп-R&B. Искренность, которую она вкладывает в свои песни, подкрепляется неповторимой органичностью и ранимостью, которую я слышу её голосе. Начиная с “Music Of The Sun” и заканчивая “ANTI” Риана доставляла ничего кроме качества и желания сыграть на всех струнах человеческих эмоций.
.jpg)
Для меня до сих пор удивительно как, сделав всего пять альбомов за двадцать лет, артист становится классикой. Думаю, косвенно, на этот вопрос может ответить уровень выпускаемого материала. Ведь по мне, “Justified”, без преувеличения, – один из самых сильных дебютов, а “FutureSex/LoveSounds” – буквально эталон поп-музыки за весь период существования жанра. Джей Ти не был артистом, который привнёс что-то новое в индустрию, но смог собрать с неё сливки, влияние с которых распространилось далеко за пределы одной лишь поп-музыки.
.jpg)
Какой музыкальный коллектив вам вспоминается первым, при произнесении слова «рейв»? Очевидно, что Продиджи дали невероятный толчок многим группам и сольным музыкантам в их стремлении экспериментировать. Ведь, буквально, каждый их альбом ознаменовывал новый этап в развитии коллектива. За свою продолжительную и легендарную творческую деятельность Продиджи успели поработать со всеми ответвлениями электронной музыки, будь то техно, драм-эн-бэйс, электропакн, бигбит или нью-рейв.
.jpg)
Вот мы и добрались до первого, и, обещаю, не единственного представителя джаза в списке 50 величайших музыкантов. Луи Армстронг – это не просто гениальный, пробирающий до костей, узнаваемый вокал, не только его неповторимая труба и лирика пробуждающая самые глубокие и искренние эмоции. Луи Армстронг – это, конечно, бренд, получивший свои цветы не просто при жизни, а в самом расцвете музыкальной карьеры. Бренд, ставший ориентиром для джазменов и вокалистов на долгие годы даже после смерти Армстронга.
.jpg)
Общепризнанный король кантри. Во второй половине XX века «Человек в чёрном» завоевал сердца слушателей, в первую очередь, своей искренней лирикой. Он мог спокойно спеть об убийстве девушки в тюрьме перед заключёнными, о проблемах в Америке на сольном концерте, о чувствах к любимой прямо перед ней самой. Если хотите примерно понять значимость Кэша не только для кантри, но и для мировой музыки, представьте, если бы Владимир Высоцкий пел на английском языке.
.jpg)
Вэйн есть Вэйн. Это чудо из Нового Орлеана не раз за свою карьеру доказывало полнейшую хип-хоп состоятельность, а самое главное свежесть и молодость даже пройдя пик карьеры. Отец большинства реперов новой школы, таких как: Lil Baby, Roddy Rich, Lil Durk, 21 Savage, Drake, NBA Youngboy, Rich The Kid и многих других, даже в свои 40 лет является желанным гостем на фите у каждого артиста в индустрии, в том числе за пределами хип-хопа. За более подробными разъяснениями, с упоминанием обязательных к ознакомлению альбомов и микстейпов, отсылаем вас к нашей статье «Топ 10 реперов всех времён».
Некоторые статьи и обзоры, которые есть в Чингаре:
- Tha Carter V (Original Version) (Обзор)
.jpg)
Второй представитель клуба 27 в списке 50 величайших музыкантов всех времён. За свою непродолжительную карьеру он написал всего три альбома, однако даже их хватило, чтобы произвести революцию в игре на гитаре. Будучи уникальным амбидекстром, совмещая в себе несколько ответвлений рока, он добился органичности и прогрессивности звука во многом из-за отсутствия страха делать такие вещи на гитаре, которые, банально, никто до него никогда не делал.
.jpg)
Если представить, что Пинк Флойд так и не появились, то Джим Моррисон и его команда стали бы флагманом психоделического рока, наверное, уже навсегда. Я не чувствую, что это тот случай, когда всё имя группы зиждилось на одном персонаже. Безусловно, нельзя не отдать Джиму его цветы, но весь бренд The Doors не был только в его власти. Конечно, после смерти Моррисона команда, по большому счёту, не смогла/не захотела продолжать работу над музыкой вдолгую, однако того, что было написано за одиннадцать лет оказалось более чем достаточно, чтобы по праву считаться одной из величайших рок-групп всех времён.
.jpg)
Нас взял самую лучшую пряжу, которую оставили ему такие мастодонты Нью-Йоркской сцены хип-хопа, как The Notorious B.I.G., Mobb Deep, Rakim, Big Daddy Kane, Big L и многие другие, и сплёл из этого собственное полотно. Его карьера – как одно большое доказательство того, что начинать никогда не рано, а возвращаться никогда не поздно. Будучи учеником у одних и наставником для других Нас, за счёт своего потрясающего умения владения словом, стал этаким передатчиком опыта, энергии и мудрости от самых ранних популяризаторов репа до молодых артистов наших дней.
Некоторые статьи и обзоры, которые есть в Чингаре:
.jpg)
Великий мультиинструменталист, множество раз проявивший свой талант в разных жанрах, ещё до смерти навеки вписал своё имя в высшую когорту музыкальных гениев вне зависимости от эпохи. За свою, воистину, продуктивную карьеру Рэй был удостоен семнадцати премий Грэмии. Не хватит эпитетов, чтобы описать его влияние, которое он оказывал на протяжении без малого пятидесяти (!) лет не только на соул, но и на канри, джаз и блюз музыку по всему миру.
.jpg)
А вот и сам отец Нью-Йорка. Любому маломальскому фанату репа будет очевидно нахождение Бигги в этом списке, а тем, кто по какой-то причине не знаком с отцом большинства реперов современности, советую забронировать ближайший вечер за прослушиванием всей его дискографии. Собственно, именно поэтому, возможно, к удивлению многих я и поставил Бигги лишь на 31 место. За свою непродолжительную жизнь он успел выпустить лишь два сольных альбома, однако, уже вторая его пластинка получила «бриллиантовую» сертификацию спустя всего три года после релиза, чего, в условиях того рынка, удавалось добиться далеко не многим.
Некоторые статьи и обзоры, которые есть в Чингаре:
.jpg)
Если вы спросите меня – кто the greatest rapper alive, я без толики сомнения отвечу вам – Кендрик Ламар. Этот человек способен написать крайне концептуальную и вдумчивую работу, которая поразит своей элегантной простотой и доступностью слушателя в любой точке планеты. Пять альбомов – пять стопроцентных классик хип-хопа, которые будут слушаться и разбираться на молекулы даже спустя пятьдесят лет.
Некоторые статьи и обзоры, которые есть в Чингаре:
- Mr. Morale & The Big Steppers (Обзор)
Чак Берри – один из тех, наравне с Литтл Ричардом, кто зарождал и популяризировал рок-н-ролл в 50-х, 60-х и 70-х годах в Америке, а впоследствии и во всём мире. Можно только представить, как ему было трудно, учитывая тот факт, что творчество Чака могло быть спокойно истреблено и забаррикадировано у подножья музыкального Олимпа лишь по причине цвета его кожи. Тем не менее именно его я бы выделил, как человека, придавшего форму рок-н-ролл музыке, от которой уже родился и сам рок, и всевозможные его ответвления и поджанры.
.jpg)
Мой личный выбор, если бы пришлось назвать лучшую хип-хоп группу всех времён. Когда слушаешь Ауткаст, на контрасте со многими современными, прогрессивными реп-исполнителями, понимаешь, как сильно на них повлияли Big Boi и Andre 3000. Их музыка, написанная, преимущественно в 90-х, до сих пор звучит релевантно, что крайне редко случается с хип-хоп артистами из этой эпохи. А “Stankonia” или “Aquemini” спокойно могли бы войти в топ 25 лучших хип-хоп альбомов всех времён. Короли Юга, не иначе.
.jpg)
Эрика – именно та, кто параллельно с D’Angelo, зарождала нео-соул в середине-конце девяностых. Её культовые пластинки “Baduizm” и “Mama’s Gun” стали ориентиром для таких исполнителей как Giveon и Alicia Keys, а сестра Beyonce Solange во многом вдохновлялась эстетикой творчества Эрики, когда писала свои “A Seat At The Table” и “When I Get Home”.
.jpg)
Гениальный виртуоз. Саксофон Колтрейна – то, что влюбило меня в джаз. Не секрет, что основа Бибопа (ответвления джаза в которой Джон был так же хорош, как и во многих других его направлениях) это импровизация. И в этом, пожалуй, Джону нет равных. Единственный, кто по влиянию и качеству материала может сравниться с Колтрейном, является, по моему мнению, величайшим джазменом всех времён, расположился ниже в этом списке.
.jpg)
Наверное, главный популяризатор фанка и афроамериканской направленности в музыке. Один из величайших соул и ритм-энд-блюз исполнителей, расположился на экваторе списка 50 величайших музыкантов всех времён. Автор таких вневременных классик, как “Curtis”, “Roots”, “Never Say You Can’t Survive” и “New World Order” ещё в 70-х покорил весь музыкальный мир свои фальцетом, и с тех пор не терял актуальности.
.jpg)
Не могу не назвать Лэд Зеппелин лучшей хард-рок группой в мире. Даже сейчас, когда со времени их последнего альбома прошло уже более сорока лет и, казалось бы, звук должен был закостенеть, всё их творчество слушается свежо и актуально. Можно только представить себе, как люди теряли рассудок от вокала Роберта Планта и гитары Джимми Пэйджа в 70-х. Группа стала ролевой моделью того, как должны выглядеть, вести себя, петь, двигаться и смотреть на мир рок-звёзды, что, естественно, выходит далеко за границы одного лишь рока.
.jpg)
Думаю, этот человек заменяет собой солнце на музыкальном небосводе. Я говорю в настоящем времени не только потому, что «художник жив, пока живы его картины», и не потому, что за столько лет никто не смог так же популяризировать рэгги или по крайней мере постараться сделать что-то близкое. Я говорю в настоящем времени, ведь за всё время, что я слушаю, интересуюсь, пишу и говорю о музыке, я не могу назвать ни одного человека ни в прошлом, ни в настоящем, кто мог бы сравниться с Бобом Марли в его способности дарить людям в своей музыке сопоставимый уровень радости, счастья и доброты.
.jpg)
Главная женщина на современной музыкальной сцене вне всяких жанров. В её каталоге есть и легендарные поп-R&B альбомы как “Dangerously In Love” и “4”, и концептуальная пластинка с альтернативным звучанием “Lemonade”, и диско хаус тэйп “Renaissance”. Её умение работать с визуалом, потрясающий голос и авторский талант в полной мере были вознаграждены двадцати восьмью премиями Грэмми и нашей позицией под номером 22 в списке 50 величайших музыкантов.
Некоторые статьи и обзоры, которые есть в Чингаре:
.jpg)
Эта загадочная двойка из Франции произвела на свет четыре лучший альбома в жанре электронной музыки. Каждая их пластинка переворачивала представление о жанре и задавала тон в звучании на ближайшие несколько лет. Начиная с хаус-рейв хитов, они постепенно эволюционировали к миксу из рока, диско-попа и прогрессивных 808-х. Главные люди в электронной музыке оказавшие влияние не только на звук, но и на визуал многих артистов современной сцены.
.jpg)
Вот мы и подобрались к двадцатке величайших музыкантов всех времён. Открывает эту часть списка, наверное, самая популярная рок-группа. Я не буду говорить «лучшая», потому что Нирвану и, в частности, Кобейна, всегда окружала эта эфемерная аура «рок-звёзд». Как бы они не стремились избежать её, но именно она ещё при жизни Курта, подарила группе этот статус поп-величия. Три альбома – три классики жара, а “Nevermind” так вообще можно отнести к проекту, который спокойно мог бы соревноваться за звание самой большой пластинки в XX веке.
.jpg)
По большому счёту, из-за фигуры Майкла Джексона, в поп-культуре имя Принса не имеет такого же статуса, как и фигура поп-короля. Хотя нельзя сказать, что Принс был в тени Джексона. Принса выделяло, порой, нарочитое присутствие в его музыке жанровых экспериментов, в первую очередь, конечно, посредством альтернативного, психоделического звучания гитар, которое он явно подсмотрел у Хендрикса. Лейтмотивы таких классических альбомов как “Purple Rain”, “Prince” или “The Gold Experience”, вдохновили многих, не только музыкантов, но и обычных людей на открытие в себе их внутреннего голоса и осмысление своей красоты и особенности.
.jpg)
Как для группы в целом, так и для её вокалиста в частности статус икон был обретён ещё в те времена, когда я даже не родился. Потрясающий голос Фрэдди Меркьюри, на пару с его гиперэксцентричностью, а также комплексной эволюцией группы, за счёт разноформатного материала, позволили Куин до сих пор претендовать на звание лучшей рок-группы всех времён. Грамотно интегрируя стадионные хиты в своё аутентичное творчество, ребята дали пример многим артистам после себя, что, не развивая жанр, в котором они выступают, многие могут навсегда превратиться из подающих надежд в статистику.
.jpg)
Я не перестану это говорить, Хова – крёстный отец всех современных реперов. Серия “The Blueprint” является, пожалуй, самой главной трилогией за всю историю хип-хопа. “The Black Album” и “4:44” – настолько гениальные рубежи в карьере репера, насколько только можно себе представить. Открытие и развитие таких артистов как Бейонсе и Канье Уэст ещё больше дополняет его сущность, как не только гениального музыканта, но и грамотного продюсера. А бизнес-инициативы Шона по «улучшению жизни» для артистов с помощью модернизации стриммингов заслуживают отдельного уважения от каждого, кому не безразлична эволюция музыкальной индустрии.
Некоторые статьи и обзоры, которые есть в Чингаре:
.jpg)
Марвин для меня – одно из определяющих лиц соула. И вместе с тем лик, к которому я чаще всего обращаюсь, когда хочу получить заряд классического ритм-эн-блюза или соула с акцентом на любовь и сексуальность. Его неповторимая работа “What’s Going On” настолько же хороша, как и абсолютно полярный по настроению альбом “Let’s Get It On”, что демонстрирует виртуозное умение музыканта жонглировать настроением слушателя и акцентировать его внимание на разных вопросах: от политических до межличностных.
.jpg)
Великий джазмен. Думаю, мой личный номер один, если речь идёт о модальном джазе. Порой мне кажется, что я, словно на каком-то бессознательном уровне, чувствую каждую ноту его импровизационных партий. Что я слышал все эти звуки, когда ещё был в утробе. Тяжело объяснить, насколько глубинное влияние он оказывает на меня, точно также, как и оказывал его на миллионы людей, живших с ним в одну эпоху и на миллионы, глотающие его композиции и по сей день. Конечно, он один из тех музыкантов, услышав, поняв которого музыка уже не будет прежней, а работа “In a silent way” – словно апогей всей моей вышеприведённой патетики, растворяющий сознание в музыкальной эссенции.
.jpg)
Многогранность Металлики неописуема. Мне представляется, что это единственная рок-группа в мире, добравшаяся до музыкального Олимпа, в которой ни один из участников не перетягивает на себя одеяло. Поразительно, ведь с учётом того, что самому молодому из четвёрки, Роберту Трухильо, уже 58 лет, Металлика до сих пор является самой гастролирующей рок-группой в мире! Часто применяемый мною эпитет ко многим музыкантам и командам в этой статье – эволюция, как никогда ассоциируется с Металликой. Это группа, которая повлияла на все современные рок коллективы: от Nickelback и Linkin Park до System Of A Down и Slipknot.
.jpg)
Если речь идёт о хип-хоп продюсере, который первым довёл своё звучание не просто до широких масс, но и сделал его worldwide, то Андре – первый, кто приходит на ум. Его рост и развитие берут начало ещё до сольных проектов, ещё до NWA, а когда он просто заслушивался музыкальными пластинками классических чёрных музыкантов 70-х и 80-х, формируя вкус и музыкальное виденье, компилируя в себе зачатки сэмплирования и кристализации южного звучания. Это потом уже будут Eminem и 50 Cent, “Chronic” и имя самого влиятельного продюсера в хип-хопе.
Некоторые статьи и обзоры, которые есть в Чингаре:
- Nuthin' But A "G" Thang (История Жанра)
.jpg)
Один из самых влиятельных музыкантов XX века. Автор тридцати девяти альбомов в, по меньшей мере, шести жанрах. За свою карьеру длинной в пятьдесят восемь лет Боб Дилан утвердил своё имя как классику в обширной сфере рока. Конечно, Дилан писал далеко не только рок-музыку, а значительная часть его альбомов вообще записаны под аккомпанемент одной лишь гитары с небольшими вкраплениями ударных и губной гармони. На первый план тут выходит умение рассказать минималистичную историю, которая заденет всего одну струнку человеческой души, но будет очень долго резонировать.
.jpg)
Один из первых, кто стал экспериментировать со своим сценическим образом. Один из первых, кто стал красить волосы и наносить макияж. Один из первых, кто стал тригерить общественность гендерными провокациями и писать альбомы вкладывая в каждый из них отдельную крупицу своего виденья, что, сейчас, назвали бы проявлениями альтер-эго. Дэвид Боуи –ролевая модель не только для многих музыкантов, но и артистов. Он один из тех, кто смог вывести своё творчество за пределы направления искусства, в котором творил.
.jpg)
Ну, что, вот мы и подобрались к десятке величайших музыкантов всех времён! И открывает её одна из самых знаменитых поп-певиц за всю историю музыки. Уитни Хьюстон – это невероятная энергия голоса и личности. Она обладала просто потрясающими вокальными данными, которые конвертировала и в берущие за сердце, лирические баллады, и в поп-хиты, провоцирующие на самые светлые, позитивные эмоции.
.jpg)
«Королева соула» by herself! Крёстная мать (буквально) Уитни Хьюстон расположилась на девятом месте в этом списке. Первая женщина в Зале славы рок-н-ролла и одна из величайших певиц всех времён. Сама исполняющая большинство клавишных партий в своих композициях, Арита удостоилась невероятного количества премий и наград за свою продолжительную карьеру, в процессе которой она записала 45 студийных альбомов. Арита Франклин ещё в 80-х годах прошлого века застолбила за собой место в ряду ведущих музыкантов планеты.
.jpg)
Не хочу, чтобы главные аргументы по нахождению кого-либо в списке 50 величайших музыкантов всех времён сваливались в соревнование статуэтками, но двадцать две премии Грэмми, что больше чем у любой другой группы в мире, о чём-то да говорят. Великий коллектив из Ирландии покорил слушателей своей проникновенной лирикой и уникальной, альтернативной рок музыкой, которая, к удивлению, не склонна к частым переходам между жанрами и экспериментам, однако, безусловно, в полной мере доставляющая фанатам то настроение, которое авторы хотят им передать. Такие вечные альбомы как “War”, “Joshua Tree” и “All What You Can’t Leave Behind” навсегда останутся в истории музыки как гениальные произведения искусства.
.jpg)
С седьмого места и ниже идут не просто легендарные, гениальные личности. Настало время, воистину, величайших музыкантов всех времён. Каждый из тех, кого вы увидите с седьмого места достоин оказаться на первом, а пока – Майкл Джексон. Влияние Майкла не только на музыку, но и на культуру, моду, хореографию, режиссуру, изобразительное искусство и многие другие сферы творчества невозможно недооценить. Один из немногих, кто проявил себя в разных ипостасях и, более того, преуспел в них. Поп-идол, невероятный творец, переплюнуть значимость которого не просто для поп-музыки, а для поп-культуры, возможно, удастся лишь одному человеку, расположившемуся ниже по списку.
.jpg)
Тупак – тот, кто оказал невообразимое влияние не только на музыку, но и на идеологию, веру. Его позиция по высвобождению темнокожего населения Америки из узурпаторских цепей белых элит их приспешников выражалась и в убеждениях, и в высказываниях, и в поступках и, самое главное, в песнях. “Me Against The World”, “All Eyez On Me” и “The Don Killuminati: The 7 Day Theory” – вечные произведения искусства, на почве которых взросли побеги Эминема, Ховы, Наса, Кендрика Ламара, Лил Уэйна и многих других.
.jpg)
Ливерпульская четвёрка, в лице: Ринго Стара, Джорджа Харрисона, Пола Маккартни и Джона Ленона являет собой неповторимую классику рок-н-ролла. Выкристаллизовав собственный стиль лишь с годами творческого пути, Битлз покорили весь мир своим прорывным на тот момент звуком, гармонично совмещающим поп- и рок-музыку. До сих пор их материалом вдохновляются музыканты абсолютно разных жанров: от Френка Оушена и Фаррела Уильямса и до Maroon 5 и Coldplay.
.jpg)
Моя любимая женщина в музыке. Её боль, которой она кровоточит на своих композициях, порой, носит просто космический масштаб, покрывающий каждую клетку твоей нервной системы. Она одинаково хорошо смотрелась и в джазе, и в соуле, и в блюзе, и в госпеле, и в поп-музыке, распределив свою творческую деятельность на целых сорок лет! Неповторимый вокал, выворачивающий наизнанку и доводящий до слёз, когда Нина Симон рассказывает любовную историю или вспоминает о бедах своего народа, до сих пор является эталоном того, как чувствует женщина и как она преобразовывает страдания в уникальные произведения искусства.
.jpg)
Пинк Флойд. Просто самая главная рок-группа мира. То куда они привели рок, не смогла сделать ни одна другая группа за всю историю существования жанра! Концептуальные релизы этих британцев, такие как “Wish You Were Here”, “The Wall”, “Animals”, “The Dark Side Of The Moon” и “Division Bell” просто взрывают мозг плотностью музыкального плюрализма и удачностью экспериментов над звуком. Обложки альбомов, оформление концертов, визуал, выраженный в клипах и фильмах – всё это лишь укрепляет Пинк Флойд на постаменте величайшей рок-группы всех времён!
.jpg)
Вот он, тот у кого есть все шансы затмить собой Майкла Джексона. Канье Омари Уэст – это феномен нашего поколения. Нам безумно повезло жить с этим человеком в одну эпоху и вживую лицезреть все его подъёмы и провалы. Трудно найти ту сферу творчества, в которой Уэст не только бы себя не попробовал, но и не преуспел. Каждый его альбом – вызов общественности с новой историей, новой концепцией, звуком и посылом. Гениальный музыкант, который вписал своё имя в список самых великих творцов, которые когда-либо прикасались к чему-то, что извлекало собой звук, остающийся в истории на года.
.jpg)
Наверное, именно тот, кто и должен тут быть. Стиви Уандер задал тон всей мировой музыке в 70-х своими "мотаун" альбомами. "Innervisions", "Fulfillingness First Finale" и, конечно, "Songs In The Key Of Life" постелили соломку всей современной R&B, соул, поп и даже рок-музыке! Гениальный мультиинструменталист и композитор, который писал и лирику, и музыку к своим произведениям. Пожалуй, когда Стиви не станет, именно Канье займёт его место, а пока Стиви Уандер располагается на первой строчке в списке 50 величайших музыкантов всех времён!
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
